Дюрер и Альбертина

В Вене достаточно художественных музеев и галерей, да и сама архитектура города способствует тяге к прекрасному. Все время хочется прикоснуться к искусству и получить свою порцию эстетического удовольствия. Так, в один из дней, мы отправились в галерею Альбертина, к тому же там проходила выставка Альбрехта Дюрера.


из Википедии: «Альбертина — художественный музей, расположенный во дворце эрцгерцога Альбрехта в центре Вены. В нём хранится одно из самых крупных и значительных мировых собраний графики (около 65 тыс. рисунков и более одного миллиона произведений печатной графики). Коллекция охватывает период от поздней готики до современности. Название «Альбертина» произошло от имени основателя — герцога Альберта Саксонского-Тешенского«.


Мы были в субботу утром и нам пришлось постоять минут 30 в очереди на вход. Тех, кто купил билеты заранее в интернете, запускали без очереди. Потом очередь в гардероб… 🙂 На нижнем этаже зачем-то заглянули в залы мне пока совсем не понятного современного искусства. А дальше выставка Дюрера.


Альбрехт Дюрер (21 мая 1471 — 6 апреля 1528) — немецкий живописец, гравёр и график, один из величайших мастеров западноевропейского Ренессанса
«Автопортрет» (1486)


Очень тонко и детально все прорисовано. Можно часами рассматривать, но сложно. Много было посетителей. Часть работ без посторонних в кадре просто технически невозможно было сделать, поэтому я и перестал даже пробовать. Я покажу Вам лишь малую часть работ, да и комментировать тут особо нечего. 😉
Серия иллюстраций к Апокалипсису мне очень напоминает гравюры из романа Артуро Перес-Реверте «Клуб Дюма, или Тень Ришельё». Если кто не читал книгу, то может хоть фильм видел: «Девятые врата» с Джонни Деппом.


Серия Апокалипсис состоит из 15 гравюр на дереве, иллюстрирующая Откровение Иоанна Богослова
3. «Иоанн перед Богом и двадцатью четырьмя старцами» (1496)


14. «Вавилонская блудница» (1496-1497)


«Самсон, убивающий льва» (1497-98). Гравюра на дереве.


«Адам и Ева» (1504). Резцовая гравюра на меди.


«Носорог» (1515). Гравюра на дереве.


Кроме гравюр есть еще рисунки, акварели, витражи, живопись


«Дворик замка в Инсбруке». Акварель. 1494.


«Мадонна с ирисами» (1500-10)


«Поклонение волхвов» (1504). Масло, дерево


«Христос среди учителей» (1506) Тополевая доска, масло.


«Святой Иероним» (1521). Масло, дерево.

А дальше в своей демонстрационной коллекции Альбертина представляет на постоянной основе самые захватывающие направления искусства последних 130 лет: от французского импрессионизма через немецкий экспрессионизм до русского авангарда вплоть до нашего времени. В музее есть работы таких художников, как Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэля, Питера Пауля Рубенса, Рембрандта, Густава Климта, Оскара Клод Моне, Оскара Кокошки, Марка Шагала, Пабло Пикассо, Эгона Шиле, Сезанна и Раушенберга.


Оскар Клод Моне (14 ноября 1840 — 5 декабря 1926) — французский живописец, один из основателей импрессионизма.
«Вид на Ветёй» (1881)


Анри Лебаск (25 сентября 1865 — 7 августа 1937) — французский художник-импрессионист.
«На зеленой скамейке» (1911)


Поль Синьяк (11 ноября 1863 — 15 августа 1935) — французский художник-неоимпрессионист.
«Венеция, розовые облака» (1909)


Франц Седлачек (21 января 1891 — 1 февраля 1945) — австрийский художник-символист
«Зимний пейзаж» (1925)


Франц Седлачек. «Горный пейзаж с автомобилем» (1931)


Франц Седлачек. «Привидения на дереве» (1933)


Оскар Кокошка (1 марта 1886 — 22 февраля 1980) — австрийский художник-экспрессионист чешского происхождения
«Дрезден» (1923)


Марк Захарович (Моисей Хацкелевич) Шагал (6 июля 1887 — 28 марта 1985) — русский и французский художник-авангардист еврейского происхождения.
«Воздушный змей» (1926)


Марк Шагал. «Большой цирк» (1970)


Рудольф Хауснер (4 декабря 1914 — 25 февраля 1995) — австрийский художник, представитель фантастического реализма.
«Адам 1 +2 — Адам в масштабе» (1972)


Альберто Джакометти (10 октября 1901 — 11 января 1966) — швейцарский скульптор, живописец и график. Стиль: сюрреализм, экспрессионизм, кубизм, формализм
«Четыре женщины на постаменте» (1950)


Пабло Пикассо /полное имя — Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Реме́диос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо/ (25 октября 1881 — 8 апреля 1973) — испанский и французский художник, скульптор, график, театральный художник, керамист и дизайнер. Основоположник кубизма.
«Средиземноморский пейзаж» (1952)


Пабло Пикассо. «Портрет женщины с зеленой шляпе» (1947)

Для себя я даже начал понемногу различать некоторые направления живописи. Импрессионизм — тонкие мазки, чуть ли не точки и все такое умиротворящее и позитивное. Экспрессионизм — тут уже мазки более широкие, эмоциональные. Символизм — тут все «понятно»: разные символы и намёки. Кубизм — переплетение простых фигур в сложные узоры. Авангардизм — впереди всего, наверное… Я догадываюсь, что есть и другие направления, но не всё сразу 😉


Альбертина — самый большой жилой дворец Габсбургов и помимо картинной галереи здесь есть и парадные залы, в которых в свое время жила любимая дочь императрицы Марии-Терезии, эрцгерцогиня Мари-Кристине, позже ее приемный сын эрцгерцог Карл, победитель в битве при Асперн против Наполеона.


Глядя на искуссно отделанные залы в желтом, зеленом, красном и бирюзовом цветах, да и обставленные частично исторически подлинной мебелью, можно хотя бы виртуально перенестись в эпоху их обитателей.


Обратите внимание, что паркетные полы, искусно инкрустированные розовым и черным деревом, абсолютно разные в каждом зале


Изюминкой стала живая елка с умопомрачительным запахом беззаботного и счастливого детства…

Related Posts

  1. Австро-Венгрия
  2. Венский музей истории искусств
  3. Венский музей истории искусств
  4. Рождественская Вена

29 ответов на “Дюрер и Альбертина”

  1. Здравствуйте!
    Система категоризации Живого Журнала посчитала, что вашу запись можно отнести к категории: Искусство.
    Если вы считаете, что система ошиблась — напишите об этом в ответе на этот комментарий. Ваша обратная связь поможет сделать систему точнее.
    Фрэнк,
    команда ЖЖ.

    1. Логично, что наоборот 🙂
      Дюрер нарисовал свои работы на несколько веков раньше, чем была написана книга. Хотя может быть Артуро Перес-Реверте использовал в своем романе копии более ранних гравюр? или это были мало известные работы самого Дюрера? 😉

    1. Дюрер мне очень понравился 🙂
      С Пикассо странно однако, что Вас видимо тоже не очаровал «Портрет женщины с зеленой шляпе»? Если бы не подпись, то я далеко не сразу понял бы что это… 😉

      1. Носорог интереснее — я читала, что Дюрер рисовал экзотических животных по описаниям, сам никогда их не видел. А носорог получился как живой 🙂

    1. Конечно нравится 🙂
      Дали есть у нас в музее Ралли в Кейсарии, а вот с творчеством Магритт я менее знаком, видел лишь несколько его работ.

          1. Знаете, мне с Дюрером колоссально повезло:
            мы были примерно в 96 г в Париже неделю и в одном из музеев как раз была выставка работ Дюрера. Я там провела полдня. Увидела и Зайца и Меланхолию. Было относительно свободно и не было толп туристов . так что я всё осмотрела не торопясь:))

          2. В те года авиабилеты были довольно дорогими и люди намного меньше путешествовали 😉

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *